Une Question de Temps...

Peintre figurative contemporaine, je compose mes couleurs, mélangeant pigments et huiles selon des recettes personnelles afin de créer des toiles riches en textures et en éclat. Par un jeu de juxtapositions d'ombres et de lumières, de contrastes de clair-obscur, je donne à mes oeuvres ambiance et réactivité.

Aussi imprévisible que le futur du monde de l'art puisse être, il évolue rapidement, se libère de sa carcasse conventionnelle, s'affranchit en forçant artistes et critiques à lui emboîter le pas, à aller de l'avant et le suivre dans des chemins impromptus. Mais il reste qu'à la source d'inspiration de chaque artiste, dans son concept, sa composition, sa technique, et quelle que soit son orientation, l'on retrouve souvent ce retour vers le passé, vers l'Histoire.

Mon inspiration provient en partie de l'Histoire, autant par l'exemple des Grand Maîtres que par les références à la Sainte Bible. Les paraboles qui ont peuplé mon enfance prennent un autre relief. Ces écritures anciennes me livrent aujourd'hui un message tout autre, souvent double, qui peut aussi bien s'appliquer à notre monde actuel. Elles ont été à la base de mon éducation et continuent à avoir un impact certain sur ma pensée, ma vie quotidienne et ma façon de vivre mes expériences.

Dans ma série de toiles en cours, je me représente en double portrait dans des compositions et des scénarios soigneusement choisis. Je puise mon inspiration dans la Bible, substituant dans ces légendes les femmes héroïques aux hommes, modifiant l'histoire, immortalisant la femme. En représentant mes personnages dans des environnements et des vêtements intemporels, je modernise les paraboles en me les appropriant. J'y découvre en même temps les différentes facettes de mon âme.

Dans une autre série à laquelle je travaille, je peins principalement des portraits de famille ainsi que des sujets racontant mes origines et mes racines. Dans l'univers riche de mes souvenirs d'enfance, des histoires du pays de mes ancêtres et de leur quête du bonheur, je puise mon inspiration et crée mes compositions.

En créant ce lien étroit entre mon oeuvre et ma personne physique, psychique, et spirituelle, je sens que par mon travail, j'avance en même temps dans la découverte de moi-même, tout en produisant des toiles uniques et très personnelles. Je crois avoir finalement réussi une percée dans l'identification de mes concepts et de mes idées et j'ai le sentiment que dorénavant, je continuerai mon exploration d'une manière plus concise, plus mature et plus consistante.

Rosemary Lucy Cosentino